631 配色法则**（60-30-10 规则）
画面 60% 是一种主导色，30% 是辅助色，最后 10% 是第三种色（强调色/Highlight Color）；广泛适用于室内设计、APP/网页设计、影视等一切需要色彩搭配的环节，其历史与艺术本身一样古老。
主导色（60%）
决定场景情绪基调，由故事情绪与基调决定——是高调还是暗调、正午街头还是凌晨夜店。60% 不意味着只涂一种颜料：允许同一颜色的深浅变化或相近色，为场景提供纵深和三维感，避免"不是卡通片却拍成卡通"。
色彩设计主要靠美术部门（Production Design / Art Department）在拍摄阶段实现，而非后期调色**，两个原因
真实质感难复制——真实涂漆的墙/家具与后期调色出来的颜色观感不同，好相机能捕捉光线与色彩的细微变化，调色很难做到（除非花几百小时，成本高昂）。
更便宜——需要红毛衣就买一件红毛衣、把墙刷红，比逐帧把每个镜头染红便宜得多，尤其在镜头有运动时。
辅助色（30%）
通常是主导色的互补色，作用是支持主导色而非对抗，给场景更多深度与真实感；如果只有单一颜色会显得"有人给一切打了一盏彩灯"，不自然。辅助色可做成互补（如《蝙蝠侠》追求"有色彩的 moody 黑白感"）或对比色（如《神秘海域》棕色主导+蓝色）。
橙青对比
是自然的对比色组合，因为最接近人类肤色（白种人肤色在相机中渲染为偏粉/偏白），能与许多颜色和谐融合；但深肤色（棕色、深棕）角色需要调整场景的 look 与配色，一套对白种人有效的配色不一定对深肤色有效——配角色肤色是色彩设计的硬约束。
强调色（10%）
用来把注意力引到场景最重要的部分。自然界里少见红/蓝，所以红色很有力量（红色连衣裙已成陈词滥调但仍好用）。意大利 70 年代 Giallo 恐怖片大量使用 631：主色与辅色 muted，冲击性的红常作强调色。塔可夫斯基、摄影师 Pedro（Mattawar，即罗杰·迪金斯等被提及）也多用 muted 主色 + 必要时强调色。黄色是另一好选择（如迪金斯掌镜的《The Village》中的黄）。
绿色是人眼最敏感的颜色，因此大量用于道路施工、应急服务、夜间灯光等。
强调色不限于红蓝，紫、粉甚至白都行；黑白作为颜色也有强大冲击力——关键是"有目的"。
低预算实操路径：把现有家具色当作辅助色（如棕色）不用动；给墙刷主导色（刷墙相对便宜，房东问题可用可无痕撕下的墙纸）；狠心清除所有不符合两主色的东西；确保两色衬托演员肤色；最后有目的地加入强调色做 statement——"的电影会看起来值一百万美元，成本不过一桶油漆"。
参考文献