角色失去限制
主角光环和剧情装甲
主角具备特殊优势和保护机制，遇到任何危机都能得到意外帮助，或者在很短时间内学会新技能击败强敌。主角团无论被怎样攻击都不会真正受伤，倒地后很快又站起来，也属于同一类问题。
这种设计用得太多，冲突就失去悬念。观众知道主角一定能化险为夷，敌人再强也只是暂时占上风。突然爆发的潜力、插入一段回忆后重新站起来，或者角色明明已经被确认击败却继续翻盘，都会让角色成长缺少过程。
合理的幸存或翻盘需要提前埋下原因，让结果从之前的行动中长出来。搞笑题材可以故意把主角光环当成笑点，但严肃故事如果没有铺垫，只会让人觉得情节在保护角色。
战力崩坏
长期连载作品不断引入更强的敌人和能力，迫使主角持续升级。升级本身不是问题，问题在于新设定只是在单纯抬高力量和战斗数值，既没有补充原有规则，也没有足够的逻辑铺垫。
当角色的能力不断超过最初设定，原本的平衡就会失效。观众会逐渐意识到，无论敌人多强，主角最后都能轻松解决。网游里不断推出更强的新装备、新角色和新技能，也会造成类似的战力失衡，让旧内容迅速失去意义。
理想化角色和刻板印象
角色被写得过于完美，天生拥有外貌、能力、品德和领导力等所有优点，从不犯错，也没有真正需要克服的缺点。这样的角色缺少复杂性，外部冲突很难触及内心，也就没有多少成长空间。
刻板印象则是另一种简化：用性别、种族、文化或职业的常见偏见直接代替人物塑造。书呆子必须不会社交，黑客必须躲在昏暗房间里敲键盘，某个群体必须拥有固定性格。原型可以节省笔墨，但如果角色始终停留在标签上，就会变得扁平，也很难让人真正共情。
角色破坏和动机薄弱
角色违背之前建立的性格和动机，突然做出根本不可能做出的举动，仇人莫名其妙和解，冷静的人突然冲动，都会让角色出戏。
行为需要有内在驱动力。角色为什么做出这个决定，决定了情节是否站得住。动机薄弱时，角色会像被作者推着走，前一刻还很理性，下一刻就为了推进剧情做出极端选择。即使结果重要，只要过程没有支撑，观众也很难接受。
情节靠外力解决
机械降神
故事陷入困境时，突然出现一个此前没有铺垫的神明、外星人、魔法、新角色，或者主角突然醒来发现一切只是一场梦，问题就被直接解决。这种情节把解决方案放在故事内部规则之外，等于告诉观众：前面的行动并不重要，作者随时可以拿出一个新设定收场。
如果故事从一开始就建立在众神干预的规则上，最后由众神解决冲突并不一定突兀。喜剧和荒诞题材也可以故意使用这种手法制造笑点。除此之外，情节的解决办法最好来自角色之前的行动、选择和伏笔，而不是临时出现的救兵。
外星蝙蝠
在架空历史或相对严肃的世界里，突然加入完全不符合原有框架的外星人、未来技术、平行宇宙恶魔等元素，用来解释一个本来无法解释的问题，可以看作“外星蝙蝠”。
它和机械降神的区别在于：机械降神主要是无视内部规则解决冲突，外星蝙蝠则是在背景之外塞进一个不切实际的元素。两者都会让故事原本的可信度失效，尤其是在作品一直要求观众认真对待历史和现实逻辑时。
情节漏洞
情节漏洞包括明显不合逻辑、和前面设定矛盾，或者角色死于爆炸后下一场戏却毫发无损地出现。观众可以接受虚构世界，但前提是世界内部有稳定规则。
暂停怀疑不是无限的。接受法师在设定允许的范围内传送，不代表接受法师在关键时刻突然不能使用同样的魔法，且没有任何解释。硬科幻和软科幻的接受门槛不同，但作品都需要遵守自己定下的规则。
白痴情节
有些故事必须让所有角色都像白痴一样行动，冲突才能继续。关键人物明明掌握解决问题的信息，却始终不去确认；只要有一个人做出正常的判断，故事就会立刻结束，这就是白痴情节。
喜剧和讽刺题材可以把角色的愚蠢当成笑点。严肃故事如果让原本聪明的角色连续做出不合理的决定，只为了把情节拖下去，观众很快就会发现角色不是在行动，而是在替剧情犯错。
结构失去方向
无意义转折
转折不是越多越好。一个转折如果没有改变人物关系、情节方向或故事理解，只是为了制造意外而突然发生，就属于无意义转折。
好的转折会让前面的信息获得新的解释，或者把人物推向无法回避的选择。没有铺垫的强行反转，带给观众的往往是困惑，而不是惊讶。
情节虚化
故事开始时有明确目标，推进过程中却不断加入支线和新设定，最初的动机逐渐消失，观众甚至忘记主角原本想做什么。文艺片可以有意用模糊目标表现人物的迷茫，但这和作者失去控制不是一回事。
如果主线被支线消耗，支线又没有反过来推动人物和主题，故事就会慢慢失去方向。每一段内容都不一定要制造大冲突，但至少需要改变人物状态、补充必要信息，或把故事推向下一步。
冗余情节
和主线关系不紧密、对人物没有影响、对整体剧情没有推进的内容，都是冗余情节。它可能藏在重复场景、无意义对话、角色闲逛，或者为了延长篇幅硬塞的支线任务里。
世界观信息不等于剧情。角色为了介绍背景而进行一大段讨论，如果讨论结束后人物关系和行动都没有变化，这段内容就只是占用了篇幅。
强制恋爱
角色之间没有足够的情感发展和铺垫，却突然被安排成恋人，观众会感到困惑。动作冒险故事加入爱情线并不是问题，问题在于爱情线只承担“让角色更立体”或“平衡暴力场面”的功能，却没有真正改变角色的选择。
关系需要从相处、冲突、信任和共同经历中长出来。没有这些过程，恋爱关系就像贴在主线外面的装饰，反而会分散故事重点。
情感被强行推高
无意义死亡
重要角色死亡却没有必要的动机，也没有改变其他角色和后续情节，只是为了让观众难过，这种死亡很难产生真正的冲击。
有效的死亡需要铺垫。角色为什么选择留下，死亡会让谁失去什么，之后的人会如何行动，这些变化共同决定死亡有没有意义。只让角色突然冲向敌人送死，再让其他人没有反应，通常只会显得突兀。
反高潮
反高潮不等于坏结局。故事可以故意在高潮处收低，让观众感到失落和空虚，从而留下更深的余味。但如果高潮只是因为作者没有能力收束，导致结尾仓促、关键问题没有回应，就会变成虎头蛇尾。
区别在于前面的准备和后面的回响。真正有意的反高潮会把情绪转化成主题或余韵，失控的反高潮则只是让观众感觉故事突然没了。
情感强加
没有充分铺垫，却用夸张台词、连续悲剧和不符合性格的行为强迫观众悲伤、感动或愤怒，属于情感强加。
背叛、车祸、失忆、绝症和角色死亡本身都不是情感。角色与事件之间的关系、之前积累的选择，以及事件发生后留下的影响，才是情绪的来源。跳过人物塑造和情节推进，直接堆叠痛苦，只会让角色变成煽情工具。
信息倾倒
把大量背景、设定和专业术语一次性抛给观众，会打断故事流动，也会让情节变得像说明书。尤其是奇幻和科幻作品，作者设计了庞大的世界观，很容易把自己知道的内容全部塞进开场对白。
最典型的问题是“管家与女仆式对话”：角色明明知道彼此的身份和背景，却为了向观众解释设定而互相说明已知信息。这样的对白不是角色在交流，而是作者借角色念说明书。
信息最好通过事件和行动表现出来。让角色在做选择时暴露规则，让观众从结果里理解世界，而不是先停下来听一段与当前行动无关的设定介绍。
参考文献