（关于漫画平面排版与分格的 20 条技巧，作者强调"漫画是自由的"，这些只是经验之谈。）
1 横竖分割线
漫画格子默认遵守"先横向、再竖向"的阅读顺序，较窄的竖向分割线可提高阅读流畅度；但如果存在竖向阅读的连续格子，则应反过来用较窄的横向分割线。
2 字距与行距
行距必须大于字距；行距≈字距或更小，阅读会变得非常吃力。
3 字体
字体是"文字的皮肤"，承载情感气质；标题是作者精心设计的，相当于作品符号，具装饰性；对话框正文字号小、阅读性大于装饰性，要选可读性高的字体，有能耐可为作品设计专属字体。
4 透明气泡
可防止人物被遮挡、更好展现人物细节，自带温柔梦幻感，深受少女漫画青睐。
5 背面气泡
从根源解决人物被遮挡——把气泡放到人物背面；使用前要给文字排版预留更多空间，防止文字与人物边缘冲突。
6 情绪气泡
按人物情绪设计个性化气泡，增添对话生命力，让读者感受到说话语气；不同情绪气泡可象征不同角色（如棱角分明的粗线条气泡象征皇帝的威慑力）。
7 无气泡文字
摆脱边框束缚，可用更大字号置于画面中；表现心声或旁白时更简洁有力。
8 声效字
为漫画增添声音属性，配合人物演出；应尽量用手写体（印刷体缺少灵魂），在分镜阶段就要把它当作画面构成的一部分考虑；好的声效字能成为作品符号（如 JOJO 的 "go go go" 表现如临大敌）。
9 背景反色
背景色反映人物心理——由亮变暗代表陷入思考或震惊，由暗变亮代表喜出望外或茅塞顿开。
10 跨页
画面横跨两页或多页，表现激烈动作、壮丽场景、众多人物时比单页开阔、极具冲击力；出版漫画注意不要把人脸放在画面正中间（书缝处会被夹掉），排版/构图阶段就要考虑到。
11 破格
最常用的技法之一，突出主体、让画面不空；还可让前景破格，拉开人物与背景的空间，产生纵深。
12 错位格
相比对齐格更有活力；表现动感时可扩充格子边缘提供更大"舞台"，不需要动感时也可借错位让布局富有变化。
13 插入格
没有统一的横向分割线，各自独立灵活穿插，适合填充画面空白，对动作、表情等细节做补充描绘。
14 互动格
让格子本身与漫画中的事物互动（如主角一拳把格子干碎表现进攻猛烈），使格子与画面中的人事物进入同一世界。
15 留白格
承接不同时间、地点、幻想与现实的转换，有承上启下作用，避免转场突兀。
16 无边空格
通篇格子排得密不透风时，去掉一些格子边框，给读者留出喘息空间。
17 背景格
内容覆盖整张页面、相当于这一页的背景，更像一页插画；搭配跨页使用效果更佳。
18 装饰格
在合适情节添加装饰性边框，更精致美观、提高沉浸度（如《白猫尖帽子魔法攻防》用植物枝叶和缎带边框带入魔法世界；《蝙蝠女侠》用玫瑰花边框暗示"只是幻境"，与冰冷现实形成反差）。
19 叠加格
把多格内容合并到同一格，最大化利用画面；最常见用法是在人物背后叠加面部特写突出神态；也用于平滑过渡格与格界限；把不同人物叠加能传递别样感觉（如把刘华强叠加在瓜老板背后表现其被动地位），与摄影中的双重曝光异曲同工。
20 异形格
打破一切既定规矩、标新立异，没有固定形式；极少被使用是因为极考验平面设计功力，用好了表现力吊打普通格；新人需多看优秀作品打牢审美基础。
参考文献